Las artistas presentan el 22 de septiembre, en un diálogo con la comisaria Monserrat Pis Marcos, dos obras producidas específicamente para la exposición ¿No hay nada como el hogar? que podrán visitarse hasta la clausura de la muestra el próximo 7 de febrero.
Como parte de la exposición ¿No hay nada como el hogar?, a lo largo de 2026 se vienen incorporando a esta muestra de fondos de la Colección MUSAC nuevas obras producidas específicamente por el colectivo Cestola y los artistas Tito Pérez Mora, Sara Alonso y Lara Ruiz. El martes 22 de septiembre a las 19:00 horas se presentarán en un encuentro con el público la dos últimas de estas intervenciones, que corren a cargo de las artistas Sata Alonso (Aranda de Duero, 1981) y Lara Ruiz (Luxemburgo, 1986). La instalación de Lara Ruiz, Babel Floor (Suelo Babel, 2026), parte de su trabajo como coleccionista de baldosas y suelos urbanos. Su archivo, recopilado mediante acciones presenciales y contribuciones a distancia, está en constante crecimiento y abarca varias ciudades y países. Por otro lado, la hija de Sara Alonso, nacida en 2024, es el eje vertebrador de la instalación Ñamñam (2026), inspirada por la atmósfera suspendida de la crianza. Estas dos nuevas intervenciones, que podrán verse hasta la clausura de ¿No hay nada como el hogar? el próximo 7 de febrero, se presentan a través de un encuentro con las artistas y la comisaria del proyecto, Monserrat Pis Marcos. La participación en la actividad es gratuita hasta completar el aforo.
¿No hay nada como el hogar? Colección MUSAC es una exposición que analiza la evolución del concepto de hogar en un momento en el que la vivienda se ha convertido en una de las principales preocupaciones sociales en España. A través de una selección de 45 obras de 24 artistas procedentes de la Colección MUSAC, la muestra replantea la idea de “hogar” como un concepto inestable y polifacético, moldeado por condiciones sociales, expectativas culturales, experiencias emocionales y realidades vitales.
El programa de producción del MUSAC
Esta presentación se inscribe dentro del programa de producción MUSAC, que se puso en marcha en 2022 de forma vinculada a los proyectos expositivos del museo, para reforzar el papel de producción en el ecosistema nacional y regional. En este programa participan artistas y colectivos que, por invitación curatorial, producen obras específicas en relación a las muestras temporales, con especial énfasis en las exhibiciones de la colección. En él han participado hasta el momento artistas como Esther Gatón, MONTAJE, David Bestué, Belén Rodríguez, Alejandro Cesarco, Carme Nogueira o Antonio Menchen, entre otros.
Babel Floor
Un suelo firme suele ser una metáfora de estabilidad, pertenencia y arraigo. En la instalación de Lara Ruiz, el público puede reorganizar libremente un elenco de suelos móviles inspirados en sistemas de construcción modular, en un acto participativo que evoca tanto la convergencia como una mutabilidad ineludible.
Babel Floor
Ñamñam
Baldosas procedentes de lugares dispares se convierten en recuerdos poéticos de calles una vez transitadas, capaces de deslizarse con fluidez o de chocar entre sí. Los suelos de Lara, invisibles por su sobreexposición a la mirada humana, revelan cómo se infiltran en la memoria los elementos urbanos cotidianos, moldeando el sentimiento de raigambre de las personas y reflejando una conexión primordial con la tierra. La obra incluye suelos de Rio Grande do Sul (Brasil), Luxemburgo, Oporto (Portugal), Trípoli (Libia), Cabourg (Francia), Bilbao y Torrelavega (España).
Ñamñam
Por su parte, Sara Alonso creó un archivo visual de las comidas de su hija entre los seis y los veinticuatro meses que captura la repetición constante de rituales alimenticios similares en el mismo espacio doméstico.
Conforme los días se difuminaban, los cambios sutiles se fueron acumulando en ciento cuarenta imágenes, revelando un crecimiento casi imperceptible en tiempo real. Instalados en la pared, estos fragmentos conforman una cartografía íntima de la presencia y la disolución del tiempo lineal en el hogar. Su disposición no secuencial acentúa esta desorientación, impidiendo cualquier cronología fija e invitando a los espectadores a experimentar la silenciosa deriva temporal de los cuidados.
Sara Alonso
Sara Alonso (Aranda de Duero, Burgos, 1981) vive y trabaja en Glasgow (Reino Unido). Su práctica artística se sitúa en la intersección entre lo real y lo onírico, construyendo narrativas visuales a partir de imágenes encontradas, fotografías y grabados.
Desde su posición de tránsito perpetuo como artista española residente en el extranjero, explora el tiempo, la identidad y la memoria mediante el collage digital y el ensamblaje.
Entre sus proyectos más destacados se encuentra Padrenuestro, una instalación sobre el duelo durante la pandemia de COVID-19 que fue galardonada con el Premio Royal Scottish Academy en la exposición Pandemic (2020) y que se expuso en Edimburgo (2021) y en la Sala Consulado del Mar de la Diputación de Burgos (2022). Su serie Peregrinajes visuales, cianotipias realizadas durante distintos caminos de peregrinación, formó parte de la exposición Camiños Creativos en el Museo Centro Gaiás de la Cidade da Cultura de Santiago de Compostela (2022), en la que también participó el MUSAC.
Lara Ruiz
Lara Ruiz (Luxemburgo, 1986) es artista visual, doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, licenciada por la Universidad de Salamanca y máster en Producción Artística por la Universidad Politécnica de Valencia. Es profesora en la Universidad de Salamanca.
Su trabajo ha sido reconocido con premios como la IX Bienal Iberoamericana de Obra Gráfica (2023) y el Certamen de Artes Plásticas El Brocense (2019). Recientemente, ha recibido la Ayuda a Artistas Visuales de la Junta de Extremadura (2025) y ha realizado una residencia en Chiquita Room (Barcelona, 2024). Ha participado en la edición de 2023 de Cáceres Abierto y ha colaborado en el proyecto Un museo abierto al mundo del Museo Helga de Alvear (2025).
Ha expuesto individualmente en espacios como Chiquita Room (Barcelona), el Forum d’Art Contemporain del Ministerio de Cultura de Luxemburgo y el Domus Artium 2002 (Salamanca), y colectivamente en Tabacalera Promoción del Arte (Madrid), la Plaza Matadero (Madrid) y la Fundación La Rectoría (Barcelona). A nivel internacional, ha participado en la Bienal de La Habana (2021), en la feria de arte de Taiwán (2014) y en exposiciones recientes en Luxemburgo y Estados Unidos.
