Discursos Polifónicos es también una tentativa de reescribir los cuerpos, con los matices del silencio, la potencia de los motores internos y todas las memorias que estos llevan consigo.
Discursos Polifónicos se abre como un espacio de escucha, donde el formato de entrevista se convierte en el dispositivo escénico para preguntarnos —y preguntarse por la complicidad. Propone situar a performers y espectadores como sujetos de escucha, desde la percepción de sus propios cuerpos al compartir tiempo y espacio juntes.ç
El artista sonoro Ernesto Rosa y la bailarina y coreógrafa Natalia Jiménez se apoyan en un archivo vivo: Audiografías de un instante, una constelación de voces recogidas a lo largo de los años, donde resuenan relatos de complicidad que suceden durante el acto escénico.
Discursos Polifónicos es también una tentativa de reescribir los cuerpos, con los matices del silencio, la potencia de los motores internos y todas las memorias que estos llevan consigo.
Esta investigación se nutre en un primer momento de un archivo artístico creado a lo largo de los últimos años llamado “audiografías de un instante”: una recopilación de registros de audio tomados de entrevistas de los que han emergido relatos de un instante de complicidad vivida con otra persona.
Los artistas
Natalia Jiménez Gallardo (Jaén, 1980) es bailarine, coreógrafe, improvisadora, docente y terapeuta Shiatsu. A lo largo de los años ha explorado acercamientos muy distintos para pensar desde el cuerpo. Desde 2020 dirige y gestiona las jornadas de artes del movimiento y el cuerpo Semana Sana.
Es cofundadora de Group La Bolsa, donde dialoga e investiga sobre prácticas performativas de la creación en vivo. Actualmente amplía su investigación para la creación coreográfica con el soporte de la Fundación SGAE en Deeplistening y con el programa Physical Inquieres&Somatics Practices de Movement Research en Nueva York (EEUU).
Como coreógrafa ha estrenado un total de 14 obras coreográficas y acompaña numerosos proyectos escénicos del panorama de creación contemporánea.
Establece colaboraciones interdisciplinarias que le ofrecen una actitud más vérsatil, ensanchada y deseante hacia la escena. Se define en su práctica artística como improvisadora interesada en metodologías de traducción y memoria.
Ernesto Rosa (Sevilla, 1994) es artista sonoro. Sus principales intereses creativos se centran en la percepción acústica de la cotidianidad y en la aproximación a paisajes sonoros de convivencias posibles e imaginadas. Su práctica se caracteriza por una constante exploración tímbrica , para lo que combina múltiples técnicas: desde la síntesis, hasta la grabación de campo, pasando por el sampling o el glitching.
Su obra ha sido compartida en diversos formatos: instalación sonora (en la Bienal de Flamenco de Sevilla, en Galería Sitio…), performance (Festival Contenedores; feria de arte NADA; Big Bang Festival, Ciclo Inclasificable, …) y publicaciones discográficas (en compilaciones de sellos de música experimental como Oigovisiones Label, República Ibérica Ruidista, Gràcia Territori Sonor y, como parte del colectivo afuera, en Donations Records).
La entrada es gratuita hasta completar aforo. El espectáculo se realizará en la Sala de Exposiciones del Ateneo Cultural del Albéitar a las 20:30h. Esta performance va a acompañada de un taller «Radiografías en Movimiento» en las instalaciones de la universidad que se realizará el viernes 27 de febrero. Más información e inscripciones en la página web de actividades culturales unileon.
