La película propone un viaje entre lo cotidiano y lo extraordinario, con la Casa Botines como paisaje central de la transformación de su protagonista, un lugar que invita a descubrir todas esas capas de significado que se ocultan tras lo visible.
El Auditorio Ciudad de León ha acogido en la tarde de ayer miércoles el estreno de ‘El sueño de Serpentina’, el nuevo cortometraje escrito y dirigido por el leonés Alfonso Ordóñez, que rinde homenaje a Antonio Gaudí. El alcalde de León, José Antonio Diez, ha asistido al estreno y ha destacado la colaboración del Ayuntamiento de León para la grabación de esta producción que hoy ha podido ver la luz por primera vez. También ha asistido a la proyección la concejala de Educación, Turismo e Igualdad, Mercedes Escudero.
El alcalde ha asegurado que “Alfonso Ordoñez tuvo un sueño, soñó con unir la música, la danza y la arquitectura en este ‘Sueño de Serpentina’. Además, ha añadido que él tiene un sueño desde hace años que se está haciendo realidad “conseguir que León sea una ciudad de la cultura, donde nuestros artistas se sientan apoyados, valorados y queridos, donde sea posible generar iniciativas y hacerlas realidad”.
El cortometraje
‘El sueño de Serpentina’ está concebido como un homenaje al genial artista catalán con motivo del Año Gaudí 2026. La película propone un viaje entre lo cotidiano y lo extraordinario, con la Casa Botines como paisaje central de la transformación de su protagonista, un lugar que invita a descubrir todas esas capas de significado que se ocultan tras lo visible.
La historia parte del sueño de una mujer que se reconoce como Ofelia, el personaje de ‘Hamlet’, aunque su destino toma aquí otro rumbo: en lugar de morir ahogada, renace. Su recorrido por distintos espacios y lugares de León la conduce hasta un edificio que parece llamarla a su interior. Ante él se transforma en Serpentina, figura vinculada al arte, la fantasía y la poesía en ‘El caldero dorado’, el popular cuento del escritor alemán E.T.A. Hoffmann. Los cantos y la danza que surgen de la Casa Botines la impulsan a cruzar el umbral e iniciar una nueva relación con el mundo que la rodea.
La actriz Sheila Niño da vida a ambas identidades, mientras que Amador Matallana interpreta a un joven Gaudí, situado en la época de su llegada a León para acometer la construcción de la Casa Botines. El encuentro entre los dos personajes introduce una de las ideas que atraviesan la película: la posibilidad de vivir el sueño sin necesidad de descifrarlo y de encontrar, a través de la imaginación, otras formas de habitar la realidad.
El equipo
Alfonso Ordóñez. Director y guionista, coreógrafo, bailarín y licenciado en Ciencias de la Información con una trayectoria profesional de más de tres décadas dedicado a la creación artística. Su compañía Danat Danza surgió dentro de la escena creativa de los 90 en Barcelona y formó parte del CCCB. Posteriormente ha sido coordinador artístico y director en múltiples instituciones, festivales y programas culturales, entre otros: León Gaudí 2002, Centro Coreográfico de León, Instituto Leonés de Cultura (ILC), Ayuntamiento de León, Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) o Danza en el Camino, enmarcado en el Certamen Internacional de Coreografía Burgos-Nueva York. Su anterior cortometraje, ‘9 mujeres en el bosque lácteo’, fue estrenado en marzo de 2025.
Juan Marigorta. Músico, creativo, fotógrafo, productor de vídeos y de discos, realizador publicitario, especialista multimedia y licenciado en Comunicación, Juan Marigorta dirige también su propio estudio de grabación, los Estudios Tripolares. Ha firmado la banda sonora de varias producciones audiovisuales, la dirección de vídeos y la producción musical de grupos como Cooper, Fabian, The Bright, Holy Sheep, David Loss o Café Quijano.
Isabel Medarde. Productora y realizadora audiovisual, actriz en cine y teatro. Estudió Cinematografía, Arte Dramático y Fotografía. Comenzó como actriz, continuista y realizadora de making-of y como docente de cine y artes escénicas. Creó la productora de cine Bambara Zinema. En el ámbito de la cinematografía, se especializa en la dirección de producción. Desde el Laboratorio Bambara, plataforma para la investigación audiovisual, experimenta en campos como el ‘timelapse’, ‘stopmotion, la rotoscopia o el arte urbano.
Josep Sanou. Compositor y artista plástico. Estudió piano y armonía, dibujo y pintura. Como pianista y arreglista, colaboró en los años 80 con Gato Pérez y La Trinca. Fundador de Gringos, formación pionera en la investigación e innovación audiovisual que fusiona estilos musicales y videoarte. Ha creado bandas sonoras de cine, teatro y danza para Carles Bosch, Felipe Vega, Isidro Ortiz, La Fura dels Baus, Àlex Ólle, Javier Daulte, Miquel Górriz, Carlos Wagner, Danat Danza y Sabine Dahrendorf, entre otros artistas y compañías. Desde 1990 compone y produce sintonías e identificativos de canal. Ha compuesto la música para la obra ‘Los Persas’, de Esquilo, a cargo de Fura del Baus, estrenada en junio de 2026
